Incontro con IGOR OZIM: il Concerto di Mendelssohn in mi minore op.64

Henryk Szeryng

Henryk Szeryng (nato il 22 settembre 1918 a Zelazowa Wola  - morto il 3 marzo 1988 a Kassel ) - è un Violinista polacco che ha vissuto dal 1946 in modo permanente in Messico.

Introdotto a 5 anni dalla madre allo studio del pianoforte , a 7 anni inizia lo studio del violino con M. Frenkel a Varsavia. All'età di 8 anni è andato a Berlino per studiare violino con W. Hess, Carl Flesch e poi a Parigi con Jacques Thibaud e Gabriel Bouillon. Ha inoltre studiato composizione a Parigi con Nadia Boulanger.

Ha fatto il suo debutto presso la Filarmonica di Varsavia nel 1933, eseguendo il Concerto per violino di Brahms, suscitando subito grande ammirazione per il suo virtuosismo. Durante questo periodo ha girato a Bucarest, Vienna e Parigi, ottenendo riconoscimenti sia dal pubblico che dalla critica. 

Durante la seconda guerra mondiale è stato ufficiale di collegamento e traduttore (conosceva 7 lingue) nel governo polacco in esilio. Ha inoltre tenuto concerti per i soldati alleati nei campi militari e negli ospedali da campo. Wladyslaw Sikorski lo accompagnò in una missione in Messico, dove rimase fino a dopo la guerra adottando la cittadinanza messicana. Ha insegnato nella classe di violino dell' Università Nazionale del Messico.

Celebri sono le sue interpretazioni dei concerti di Bach, Beethoven, Brahms, Mendelssohn-Bartholdy, Mozart, Paganini, Tchaikovsky, Wieniawski, e artisti del Novecento - Bartók, Berg, Khachaturian, Prokof'ev, Szymanowski e Sibelius.

Henryk Szeryng aveva un vasto repertorio di musica contemporanea, molti compositori hanno scritto per lui nuovi brani tra cui Manuel Maria Ponce, Peter Fricker Racine, Camargo Guarnieri, Rodolfo Halffter, Jean Martinon, Benjamin Lees, Carlos Chavez, Julián Carillo, Roman Haubenstock-Ramati.

Ha registrato per la RCA, Decca, Philips, Deutsche Grammophon, Mercurio. Ha vinto sei Gran Prix du Disque (tra cui sue esecuzioni dei concerti di Bach, Beethoven, Brahms, Khachaturian, Chavez, Tchaikovsky, Lalo, Prokofiev e Sibelius).

Szeryng è stato inoltre consulente musicale presso l'UNESCO.

David Garrett

David Garrett, nato ad Aquisgrana il 4 settembre 1980 è un violinista e compositore tedesco-statunitense.
Particolarmente apprezzato come musicista da Zubin Mehta e Daniel Barenboim, suona uno Stradivari.

Il padre è un avvocato tedesco mentre la madre, Dove Garrett, è una ballerina statunitense. Proprio dalla madre ha preso il cognome utilizzato come nome d'arte. A dieci anni, collabora con la Filarmonica di Amburgo, mentre nel 1994 stipula un accordo con la Deutsche Grammophon per l'incisione di diverse opere come solista.



Nel 2008 è entrato nel Guinness dei primati per aver eseguito il volo del calabrone in un minuto e sei secondi.

Nel suo album Rock Symphony ha dichiarato come abbia voluto unire il genere classico con il rock fondendo brani della tradizione classica, quali le quattro stagioni di Vivaldi, con il brano Vertigo degli U2.

sito ufficiale di David Garrett

Uto Ughi racconta la Musica

Cos'è la "musica figurativa"? Come si riconosce un "accordo rovesciato"? Che differenza c'è tra una Sinfonia e un Concerto?
Il Maestro Uto Ughi ci accompagna nel fascinoso pianeta della musica classica, con spiegazioni semplici ed esempi comprensibili.
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Yehudi Menuhin

Yehudi Menuhin (New York City, 22 aprile 1916 – Berlino, 12 marzo 1999) è stato un violinista statunitense.
Nativo degli Stati Uniti, trascorse gran parte della sua carriera di violinista e direttore d'orchestra in Gran Bretagna.

Nato negli Stati Uniti da genitori ebrei (il nome Yehudi significa 'ebreo' in ebraico), primo di tre figli divenuti poi tutti celebri musicisti (oltre a lui le sorelle Hephzibah e Yaltah entrambe pianiste), Menuhin iniziò all'età di tre anni lo studio del violino sotto la guida di Sigmund Anker. Bambino prodigio, fece il suo primo concerto all'età di sette anni, accompagnato dalla San Francisco Symphony Orchestra. In seguito Menuhin studiò con il compositore e violinista rumeno George Enescu. Di quel periodo esistono alcune preziose incisioni con la sorella pianista Hephzibah.
Yehudi Menuhin si sposò due volte. Prima con Nola Nicholas, figlia di un industriale Australiano e sorella del primo marito di Hephzibah (Lindsay Nicholas). Ebbero due figli: Krov e Zamira. Dopo il loro divorzio, sposò la ballerina e attrice inglese Diana Gould, dalla quale ebbe altri due figli: Gerard e Jeremy Menuhin, pianista.
Menuhin si recò a più riprese a San Francisco, esibendosi come solista con la San Francisco Symphony Orchestra. Memorabile fu l'esecuzione del concerto per violino e orchestra di Sir Edward Elgar, registrato da Menuhin a Londra sotto la guida del compositore per His Master's Voice (HMV) nel 1932.
Di sé stesso in quel periodo diceva che avrebbe voluto avere "l'eleganza di Kreisler, la sonorità di Elman ("il violino parlante") e la tecnica di Heifetz", ma in effetti nei suoi anni giovanili raggiunse livelli di eccellenza artistica (maestria tecnica, in particolare tecnica dell'arco, e profondità interpretativa) tali da far ritenere le sue prime incisioni (per esempio quella del concerto per violino e orchestra di Mendelssohn) come un punto di riferimento assoluto per le generazioni successive.
Nel 1937 suonò a Berlino per la propaganda nazista presentando come capolavoro romantico tedesco il concerto per violino e orchestra senza numero d'opus di Robert Schumann.
Yehudi Menuhin si esibì per le truppe alleate durante la Seconda guerra mondiale e nell'Aprile 1945, con il compositore Benjamin Britten, suonò per i deportati del campo di concentramento di Bergen-Belsen, dopo la sua liberazione. In Germania fece ritorno nel 1947, a suonare sotto la guida del direttore Wilhelm Furtwängler: un significativo atto di riconciliazione, da parte di un musicista ebreo, anche in considerazione delle simpatie naziste manifestate in passato da Furtwängler.
Incontrò in seguito notevoli difficoltà fisiche, forse dovute all'iperattività dei primi anni di studio e di esibizioni, che non gli permettevano più la sfolgorante padronanza dello strumento manifestata nel primo periodo della sua attività. La pratica di tecniche di meditazione e lo yoga lo aiutarono a contrastare per quanto possibile questi problemi.
Negli anni 80 incise delle performances jazz con Stéphane Grappelli, e di musica orientale con il suonatore di sitar Ravi Shankar. Nel 1983 diede vita al concorso Yehudi Menuhin International Competition for Young Violinists a Folkestone, Kent. Nel 1985 gli venne conferita la cittadinanza britannica e fu insignito del titolo di baronetto.
Lord Menuhin morì a Berlino, Germania dopo una breve malattia, per una complicazione polmonare.
Dopo la sua morte, la Royal Academy of Music si fece carico del Yehudi Menuhin Archive, una delle più complete collezioni dedicate ad un singolo musicista.
Il compositore ungherese Béla Bartók scrisse appositamente per lui la Sonata per violino solo.

The Art of Violin

[recensione di Claudio Rampini]

Elman, Enescu, Kreisler, Heifetz e Milstein, questi sono solo alcuni dei grandi violinisti che compaiono nel DVD offerto dalla IBS a 28.66 Euro. L'appassionato evoluto come anche il principiante, troveranno in questo disco una grande ed esauriente carrellata lungo le personalità dei grandi violinisti del '900. Il racconto è a cura di alcuni grandi violinisti contemporanei, tra cui spicca il grande Itzhak Perlman, che con simpatia e straordinaria competenza ci conduce attraverso l'affascinante storia del violismo del '900. Gli aneddoti narrati sono molti, riguardanti anche straordinari talenti mai venuti alla luce o precocemente caduti in declino. Considerando il grande numero di video e registrazioni d'epoca, la qualità del DVD in oggetto è eccellente. Possiamo vedere il giovane Menuhin alle prese con il concerto di Mendelssohn, fino alle più recenti immagini poco prima della morte, inserito in un paesaggio sonoro a tratti commovente, ma che al tempo stesso trasmette forza e vitalità.
DVD in inglese con sottotitoli in italiano.
Assolutamente un "must" per tutti gli appassionati del settore!

Ida Haendel

Ida Haendel, (15 dicembre 1928) è una violinista britannica di nascita polacca.
Ida Haendel è nata a Chełm, una piccola città nella Polonia orientale. Ha studiato con Carl Flesch e George Enescu a Parigi. Durante la Seconda Guerra Mondiale ha suonato nelle fabbriche per le truppe inglesi e americane. La sua carriera si è sviluppata dopo la fine della seconda guerra mondiale. La sua autobiografia, Donna con violino, fu pubblicata nel 1970.

Gidon Kremer

Gidon Kremer (Riga, 27 febbraio 1947) è un violinista e direttore d'orchestra lettone.

Nato in Lettonia da genitori di origine tedesca, ebrei, inizia lo studio del violino con suo padre e suo nonno (entrambi violinisti professionisti) a 4 anni e poi continua al Conservatorio di Riga, per poi perfezionarsi con David Oistrakh al Conservatorio Čajkovskij di Mosca. Nel 1967 vince il terzo premio al Concorso musicale Internazionale Regina Elisabetta del Belgio a Bruxelles, nel 1969 il primo premio al Concorso Paganini di Genova e nel 1970 il primo premio del Concorso Internazionale Čajkovskij a Mosca.

Il primo concerto di Kremer in occidente ha luogo nel 1975, in Germania, seguito dalla partecipazione al Festival di Salisburgo nel 1976 e da una tournèe a New York nel 1977. Nel 1981, Kremer crea un festival di musica da camera a Lockenhaus, in Austria, basato su una programmazione di opere non convenzionali; dal 1992, il festival è conosciuto come Kremerata Musica. Nel 1996 Kremer fonda l'orchestra da camera Kremerata Baltica, composta da giovani musicisti dei Paesi baltici. Ricopre il ruolo di direttore artistico del festival Art Projekt 92 di Monaco et del festival d'estate di Gstaad (Svizzera).

Suona un Guarneri del Gesù del 1730.

Jascha Heifetz

Jascha Heifetz (Vilnius, 2 febbraio 1901 – Los Angeles, 10 dicembre 1987) è stato un violinista lituano naturalizzato statunitense.

È considerato uno dei più grandi interpreti del '900 della letteratura violinistica virtuosistica, per la sua tecnica brillante e il suo virtuosismo.

Rifiutò sempre qualsiasi pubblicazione biografica o autobiografica:

«Questa è la mia autobiografia: ho iniziato a suonare il violino a 3 anni e ho dato il mio primo concerto a 7. Da allora non ho mai smesso di suonare.»

Fritz Kreisler

Fritz Kreisler (Vienna, 2 febbraio 1875 – New York, 29 gennaio 1962) è stato un violinista e compositore austriaco.

Fritz (Friedrich) Kreisler nacque a Vienna da una famiglia ebrea. Studiò prima nella sua città, perfezionandosi poi a Parigi, sotto la guida, tra gli altri, di Léo Delibes e Jules Massenet. Dopo essere stato scartato a un'audizione per la Wiener Philharmoniker, lasciò la musica per la medicina e la pittura. Tornò trionfalmente al violino con un concerto con i Berliner Philharmoniker nel 1899, e giunse al successo in America nel corso di successive tournèe dal 1901 al 1903.

In America tornò prima della fine della Prima guerra mondiale, alla quale aveva preso parte nelle file dell'esercito austriaco fino al congedo anticipato per ferita. Nel 1924 tornò in Europa, soggiornando prima a Berlino e poi, dal 1938, a Parigi, per poi fare ritorno negli USA nel 1943, dove richiese ed ottenne la cittadinanza a seguito delle persecuzioni razziali.

Nel 1962 si spense a New York.

David Oistrakh

David Fedorovyč Ojstrach, ucr. Давид Федорович Ойстрах (Odessa, 30 settembre 1908 – Amsterdam, 24 ottobre 1974), è stato un violinista ucraino, uno dei più grandi interpreti e violinisti del XX secolo.
Ha profondamente influenzato la tecnica dello strumento per la sua maestria tecnica, la sua sconcertante naturalezza, il suo inarrivabile virtuosismo.
Tra i più famosi violinisti dei XX secolo, il suo ampio repertorio spaziava da Bach a Shostakovich, che gli dedicò due concerti per violino. Suonò con le più importanti orchestre del mondo diretto dai più grandi direttori come Gennady Rozhdestvensky, e si esibì accanto ad artisti del calibro di Yehudi Menuhin, Mstislav Rostropovich, Sviatoslav Richter.
Ebbe un figlio, Ihor Ojstrach, anche lui violinista.
Sono stati a lui dedicati il concerto per violino e orchestra di Aram Khachaturian e i due concerti per violino e orchestra di Dmitri Shostakovich.
La sua registrazione del Concerto Triplo di Beethoven, con Sviatoslav Richter e Mstislav Rostropovich è forse la perla più luminosa della sua sconfinata discografia.

Itzhak Perlman

Una serie di video del violinista israeliano Itzhak Perlman.

Considerato attualmente uno dei maggiori violinisti viventi, inizia a studiare il violino dopo averlo ascoltato, casualmente, per radio. Nel 1958 esordisce come bambino prodigio e inizia a studiare all'Academy of Music di Tel Aviv. Successivamente emigra negli Stati Uniti dove studia alla Juilliard School di New York sotto la guida di Ivan Galamian e Dorothy DeLai.
Esordisce alla Carnegie Hall nel 1963.
Accompagnato dall'Orchestra Filarmonica Israeliana nel 1987 si esibisce a Varsavia e Budapest così come in tutto l'est Europa, a Mosca e a Leningrado nella primavera del 1990 mentre nel 1994 si esibisce in Cina ed India.
Partecipa a molte trasmissioni americane e viene chiamato più volte a suonare alla Casa Bianca.